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AGNES QUESTIONMARK

ROMA, 1995

Agnes Questionmark trabaja entre la performance, la escultura, el vídeo y la instalación. Entre sus performances de larga duración destacan CHM13hTERT (2023), presentada en una estación de tren pública en SpazioSERRA, Milán, y TRANSGENESIS (2021), presentada en The Orange Garden y Harlesden High Street, en Londres.

Su trabajo se ha presentado en la 60ª Bienal de Venecia, comisariada por Adriano Pedrosa; la 14ª Bienal de Gwangju, dentro del Pabellón Italiano; la 18ª Quadriennale di Roma; Centre d’Art Contemporain de Ginebra; Frankfurter Kunstverein; MAXXI y MACRO en Roma; la primera Bienal de Malta; Klima Biennale Wien; Museum of the Moving Image (MoMI); Mimosa House en Londres; ICA Milano; Triennale di Milano; Casa Flash Art en Milán; Ilmin Museum en Seúl; König Galerie en Berlín y AWL Gallery en Girona, entre otros espacios.

Su primera exposición individual en Italia tuvo lugar en SPE, Spazio Performatico ed Espositivo Dello Scompiglio, en Lucca. Sus textos han sido publicados en NERO Magazine y presentados en ICA Milano.

Ha sido finalista del Premio Michetti (2026), Mario Merz Prize (2025), Premio CONAI (2025), Darmo Art Prize (2024), Ducato Prize (2023) y CIRCA Prize (2022).

OBRA EXPUESTA​

Art Exhibit

SAMUEL DE SAGAS

MÁLAGA, 1986

Este artista malagueño se formó en Andalucía y Madrid y completó sus estudios de Bellas Artes en Barcelona, donde reside actualmente. Su trayectoria se ha desarrollado entre la pintura, el muralismo y la ilustración, con proyectos para empresas y marcas internacionales en Europa y Asia. El corazón es un elemento central de su obra. Lo representa desde diferentes lenguajes, entre lo anatómico y lo simbólico, como una imagen ligada no solo al amor, sino también a la vida, la creación y la existencia. En sus propias palabras: «Para mí el corazón va más allá del amor. Tiene que ver con la vida, con la creación, con la existencia y la verdad. Y con la esencia de un todo sin hablar de género, sexo, condición o religión». Esta representación adquirió un significado especialmente personal a partir de una experiencia de violencia en una relación de pareja que lo llevó al límite. Tras ese episodio y después de un largo periodo alejado de la pintura, regresó al trabajo con la imagen de un corazón anatómico rodeado de flores y colibríes. Desde entonces, el corazón se ha convertido en una forma de hablar de la vida, la identidad y la igualdad. Su obra combina así una imagen reconocible y cargada de simbolismo con una experiencia profundamente personal, transformando el corazón en un elemento abierto a distintas lecturas y alejado de cualquier condición de género, orientación sexual o creencia.
HORARIO
miércoles - sábado de 10-14hr y de 15-19hr.
 
DIRECCIÓN
Av. Francesc Ferrer i de la Guàrdia, 13, 08038, Barcelona.Dentro del Recinto del Poble Espanyol.
Vidre Art Gallery Poble Espanyol
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