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DANIEL STEEGMANN

BARCELONA, 1977

Nacido y formado en Barcelona, Daniel Steegmann Mangrané vive y trabaja en Río de Janeiro. Su práctica se desarrolla a través de una pluralidad de técnicas y medios que incluyen el cine, el sonido, el dibujo, los collages, la fotografía, la escultura, la instalación y los jardines.

La naturaleza es una constante en su trabajo, que explora las relaciones entre naturaleza, arte y arquitectura y las formas en que lo orgánico y lo construido se contaminan y transforman mutuamente. Partiendo de la crisis ecológica contemporánea, Steegmann Mangrané investiga las complejas relaciones de dependencia entre el mundo natural y los sistemas creados por el ser humano. Sus obras establecen también un diálogo entre formas orgánicas y geométricas y proponen otras maneras de percibir y relacionarnos con nuestro entorno.

Su práctica se caracteriza por la fragilidad de los materiales y por la creación de experiencias espaciales y sensoriales. En sus esculturas, películas, instalaciones y proyecciones trabaja con elementos naturales y artificiales para generar situaciones en las que los límites entre lo vivo y lo inerte, lo natural y lo construido, se vuelven menos definidos.

En 2023 el MACBA presentó Una hoja en lugar del ojo, la primera retrospectiva dedicada a su obra, que reunió trabajos realizados a lo largo de veinticinco años. Su trayectoria incluye también exposiciones individuales en instituciones como Kunsthalle Münster, Pirelli HangarBicocca de Milán, Fundació Antoni Tàpies, Museu Serralves y Nottingham Contemporary, así como participaciones en bienales de Lyon, Berlín, Nueva York, São Paulo y Venecia. Su obra forma parte de colecciones como las de Tate Modern, MACBA, Museu Serralves, Museu de Arte Moderna de Río de Janeiro y Fundació “la Caixa”.

OBRA EXPUESTA​

Art Exhibit

KAI TAKEDA

JAPÓN, 1972

Kai Takeda es un artista japonés cuya práctica se mueve entre la escultura, la instalación y la pintura. Tras formarse en la Universidad de las Artes de Tokio, se trasladó a Barcelona, donde vivió y trabajó entre 1998 y 2006, desarrollando una parte importante de su trayectoria artística en España y otros países europeos. Su trabajo parte muchas veces de objetos y materiales cotidianos, que transforma para hablar de temas sociales y de nuestra relación con el mundo que nos rodea. El humor y la ironía están presentes en muchas de sus obras, así como una mirada crítica hacia los hábitos y comportamientos de la sociedad contemporánea. A lo largo de los años, su práctica ha evolucionado de la escultura y las instalaciones hacia el trabajo sobre papel y, posteriormente, la pintura. En sus obras más recientes combina referencias a la vida cotidiana con recuerdos, objetos y experiencias personales, explorando temas como el paso del tiempo y la memoria. Ha expuesto en España, Japón y otros países europeos, y ha participado en proyectos y residencias en instituciones como Hangar, Cittadellarte Fondazione Pistoletto y diferentes museos y centros de arte. En 2012 fue seleccionado para el Premio Taro.
HORARIO
miércoles - sábado de 10-14hr y de 15-19hr.
 
DIRECCIÓN
Av. Francesc Ferrer i de la Guàrdia, 13, 08038, Barcelona.Dentro del Recinto del Poble Espanyol.
Vidre Art Gallery Poble Espanyol
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